随着全球游戏产业的蓬勃发展，中国游戏市场已经成为全球最大的游戏市场之一。据调查显示，截至去年，中国游戏用户数量已经超过了5.8亿人次，游戏销售总额更是突破了2000亿元。在这样的行业背景下，游戏制作人员的薪资也水涨船高，平均月收入超过了万元，吸引了大批年轻人投身游戏行业。
很多有识之士意识到游戏不再只是玩乐的工具，它背后蕴藏着巨大的商业价值和创意潜力。许多学生纷纷选择远赴国外学习游戏专业，以期在这个领域取得更大的成就。
说到游戏专业，美国和中国的培养模式存在显著的差异。在美国，游戏设计人才的培养方案较为完善和系统化，涉及艺术院校和工科院校的计算机系。特别重视学生的编程能力，课程涵盖了计算机体系结构、编程语言、算法分析和设计等。对学生的游戏策划能力也有相应的培养。这种模式能够更好地培养出面向游戏设计领域的复合型人才。
相对于国内的游戏设计人才培养，美国的游戏设计专业具有其独特的优势。优秀的游戏设计专业开设了非常系统的游戏设计课程，学生可以在2至3年的学习过程中系统地学习游戏设计理论。美国高校和业界的联系非常紧密，常有各种合作，为学生提供实践机会和宝贵的业界资源。
对于希望申请美国游戏设计专业的学生来说，需要准备充分。除了本科成绩单、学位证明（或在校证明）、推荐信、简历等常规材料外，还需要提交一份专业相关的作品集。大多数学校对学生的专业背景要求比较宽松，艺术专业、计算机、软件工程、数字媒体及技术等相关背景的学生都可以尝试申请。
值得一提的是，南加州大学的游戏设计专业在全美乃至全球都享有盛誉。该专业的互动媒体及游戏方向是电影学院开设的七大专业之一。虽然名为“互动媒体”，但其实该专业的目标是培养具有创意总监（在游戏中通常是主管研发的最高职位）潜力的游戏设计师。该专业在各大游戏设计专业排行榜上名列前茅，其教学设备先进，涵盖的数字技术。学生不仅可以接触到最先进的设备和技术，还有机会参与到游戏的研发和实践中。这不仅为学生提供了丰富的知识和实践经验，也为他们未来的职业生涯打下了坚实的基础。纽约大学游戏中心：游戏设计的璀璨新星
作为新开设不过三年的游戏设计专业，纽约大学游戏中心的游戏设计专业在短短几年内便崭露头角。位于纽约市布鲁克林区的游戏中心与著名的Poly学院一同坐落在繁华的都市之中。它隶属于纽约大学的帝势艺术学院，这是一所孕育了众多艺术人才的学院，其中包括奥斯卡金像奖得主、著名导演李安。学院内的专业设置丰富多样，涵盖了电影、动画、舞蹈、设计、音乐等多个领域。
游戏中心的课程设置完全聚焦于游戏方向，尤其注重游戏的艺术表现。学生们可以接触到各种游戏设计方法，通过纸上原型、物理游戏等方式来创新。必选课程中的游戏设计主要以实体游戏为主，让学生在减少技术限制的情况下，发挥创造力。学期项目也丰富多样，包括各种桌游、桌面角色扮演、真人游戏等。
游戏中心还开设了一门名为Game Studio的课程，专注于电子游戏的制作。学生们将接触到Game Maker和Unity 3D这两款工具，并围绕不同的主题自由组队设计游戏。每学期，学生们一般会有机会制作三四款游戏，这样的实践机会让他们能够真正将课堂上学到的知识付诸实践。
相比之下，卡内基梅隆大学的娱乐技术中心以其高强度的游戏制作训练而闻名。该中心由计算机学院和设计学院联合开设，为学生提供了强大的技术背景支撑。学生们在两年的学习中会经历各种项目，以两周为周期快速制作游戏原型，并经历高强度的组队开发训练。这样的训练模式使他们练就了扎实的基本功，毕业后大多进入游戏产业，赢得了业内的广泛好评。
犹他大学的EAE专业在游戏设计领域也表现出色。虽然该大学的综合排名并不高，但其游戏相关的EAE专业在U.S.nes游戏设计专业排行榜上高居第二位。该专业分为四个方向：游戏制作、游戏程序、游戏艺术和游戏技术艺术。学制为两年，包括游戏设计、游戏工程等固定课程。犹他大学在图形学领域享有盛名，其EAE专业的毕业生备受大公司青睐。毕业设计大课“游戏项目”是全班参与的项目，学生们会分成小组，共同进行毕业设计游戏的制作。
对于热爱游戏并将游戏作为职业目标的学生来说，游戏专业无疑是兼顾兴趣与前途的绝佳选择。无论是纽约大学的游戏中心、卡内基梅隆大学的娱乐技术中心还是犹他大学的EAE专业，它们都为学生提供了宝贵的实践机会和强大的学术背景支持。希望这些介绍能对有意留学攻读游戏设计专业的同学们有所帮助。
