关于美国音乐教育专业的留学选择
在留学的专业选择上，艺术类的留学生逐渐拓宽视野，除了纯艺术专业，现在更多地关注与艺术相关的管理、教育等方向。其中，美国的音乐教育专业成为不少留学生的热门选择。那么，美国的音乐教育专业开设的学校多不多？申请难度如何呢？下面由湖南出国留学的老师为大家详细解读。
一、音乐教育专业介绍
美国的音乐教育专业并不像音乐表演那样普遍，但依旧拥有相当数量的学校提供此专业。在排名前两百的学校中，约有三十余所学校提供音乐教育专业，这些学校分布于各个层次。例如：Johns Hopkins University、University of Wisconsin-Madison、Syracuse University、Temple University、SUNY-Buffalo以及DePaul University等。
多数音乐教育硕士项目分为两个路径，为不同需求的学生提供相应的学习机会。一种路径旨在帮生考取教师资格证，为希望在硕士阶段学习后获得当地教师资格证的学生提供课程；另一种路径则面向已有教师资格证的学生，提供职业化的教育和培训。例如，Temple University的Boyer College of Music and Dance学院就提供了两种音乐教育硕士专业：M.M. Music Education和M.M. Music Education plus Certification。
部分学校的音乐教育专业只开设上述其中一种路径。如Johns Hopkins University的Peabody音乐学院，其Master of Music in Music Education专业只为已认证可在公立学校教学的申请者开放。申请者在选校时需仔细查看专业情况和申请要求，结合自己的背景选择合适的学校和项目。
二、课程设置
美国的音乐教育专业的课程设置旨在培养合格、优秀的教师，其媒介和对象与音乐表演息息相关。课程内容既涵盖音乐技巧，又包含教育理论。不同的学校及其不同的项目路径，其侧重点也会有所不同。但总体目标都是为了培养具备深厚音乐功底和卓越教育能力的专业人才。
美国的音乐教育专业虽然不像音乐表演那样广泛，但依然拥有一定数量的学校提供此专业。申请者在申请时不仅需要关注学校的排名，还需仔细了解各个项目的具体要求和课程设置，以确保选择到最适合自己的留学项目。音乐与教育交叉学科的课程
你是否想过沉浸在音乐的海洋中，同时教育的无尽奥秘？这是一系列融合了音乐与教育的独特课程，带你走进一个全新的学术领域。
音乐类课程方面，你将接触到的不仅仅是乐器的演奏技巧。如"Instrumental Techniques"和"Arranging"，旨在深入乐器的内在技术与音乐创作，使你成为一位真正的音乐制作人。"Music in the Elementary Classroom"和"Choral Methods and Materials"，则是为有志于成为音乐教师的学子们设计的，帮助理解如何在教学中运用音乐，激发孩子们的音乐热情。
教育类课程同样精彩纷呈。"Foundations of Education"让你深入了解教育的核心价值和理念，"Classroom Strategies and Approaches"教你如何在实际教学中运用各种策略和方法。而"Child Growth and Development"则让你从儿童的视角出发，理解他们的成长过程，从而更好地进行教育引导。"World Music Performance and Pedagogy"带你领略全球音乐的魅力，同时如何在教学中传授。
申请这一系列课程的难度如何呢？实际上，它的申请要求结合了音乐和教育的双重标准，因此相对复杂。学术成绩方面，GPA普遍要求2.8+或3.0+。语言成绩方面，TOEFL最低直录要求79-80分，排名靠前的综合性大学则要求90-100分。对于综合性大学，有时需要提供GRE成绩，但也有些学校不要求。专门的艺术类院校大多不要求GRE，但对作品和Audition的要求较高。部分学校还会要求Writing Sample或Essays，以及相应的工作经验。
这一学科交叉的课程为你提供了一个既深入音乐又教育的独特机会。无论你是想成为一位音乐制作人、音乐教师还是教育研究者，这里都有适合你的课程。申请时，请根据自己的情况和目标学校的要求，做好充分准备，期待你在这一领域开启全新的学术旅程！
